深扒《谍影重重》三部曲六大套路

《谍影重重》三部曲早已成为许多影迷心目中的谍战神作

一 角色设定：平民定位打造最猛直男

马特·达蒙的“天然呆”完美匹配伯恩的一脸懵逼/严肃状
在罗伯特·鲁德鲁姆所写的同名原著小说中，主角伯恩是个打过越战的老兵，有着更为黑暗的过去。小说属于硬派谍战风格，伯恩这个角色身上自然也就浓缩了传统直男的深沉内敛。而被网友戏称为“呆萌”的马特·达蒙绝对是饰演伯恩的不二人选。达蒙那“天然呆”的表情完美匹配失忆伯恩经常性的一脸懵逼+严肃状。
在《谍影》三部曲中，花里胡哨的高新装备和夺人眼球的时尚衣装压根不存在。正相反，高领毛衣是爆款，三厢出租车是飙车标配，独眼望远镜是跟梢神器。如此接地气的设定让伯恩彻底和开外挂、梳油头、女友轮番换的同行划清界限，平民特工的形象跃然于银幕。

       台词设计上，失忆后的伯恩就一直在强调“I Know Nothing（我什么都不知道）”，各种“我不知道，我记不起来”简直是在跟囧雪抢台词。而随着伯恩身边的人一个个离去，伯恩和这个世界的沟通也越来越少（到了《谍影重重5》中伯恩台词只剩下28句），可谓惜字如金，句句掷地有声，值得回味。例如，伯恩为了获取情报，经常会在电话中叫对方“Come Alone（独自前来）”，然后引发一场精彩绝伦的跟踪和反跟踪大戏。
CIA的高层（中）领导一堆键盘侠追杀伯恩
在反派CIA势力的设定上，带头作死的一定是个老戏骨饰演的可恶老头，其手下中必定会出现一个智勇双全的妹纸，成为关键配角，在续集中和伯恩里应外合。而且这帮键盘侠最喜欢咬文嚼字，杀手不说“Assassin”，而是“资产（Asset）”，《谍影3》中就出现了不下20句“Asset”，再加上各种“绊脚石”、“黑石楠”等行动代号让人不明觉厉，不过这很好莱坞！

二 剧本编排：正邪对立与自我救赎

作为新世纪谍战动作电影的行业标杆，《谍影》三部曲凭借着紧凑巧妙的剧本编排、冷峻硬派的写实风格、政治惊悚与悬疑的完美结合，成为银幕上的一股清流。但作为成功的商业片系列，《谍影》三部曲在剧情设置上依旧遵循着最基本的几种类型片模式。
1 二元对立 而且是类似《变形金刚》系列中博派VS狂派、《哈利·波特》系列中哈利·波特VS伏地魔这种最典型的正邪对立。
《谍影》三部曲贯穿始终的一对主要矛盾便是伯恩和CIA之间的对抗。第一部中，因为害怕 “绊脚石”计划被暴露，搞砸刺杀任务的伯恩被CIA一路追杀；到了第二部，“绊脚石”计划的负责人还没死绝，伯恩又被CIA追杀；最后第三部，“绊脚石”计划升级，参与其中的伯恩再遭CIA追杀……
除此之外，伯恩成为特工前后的身份冲突构成了第二对矛盾。从这个意义上来说，《谍影》三部曲也是伯恩找回真正自我的内心救赎之旅。
2 三幕式剧作结构 第一幕必然是交代人物和背景：伯恩在逃，CIA的键盘侠、高领毛衣控们初步制定应对伯恩的策略；第二幕矛盾激化，伯恩与关键队友建立联系，CIA先派喽啰探路，再派与伯恩势均力敌的杀手阻击。这期间必定来一场追车戏，一场跟踪与反跟踪戏。第三幕故事达到高潮，伯恩的生存危机解除，CIA高层伏法，伯恩自带BGM《Extreme Ways》华丽退场。
3 邪不压正的主流价值观 每一部《谍影》最后，草菅人命的CIA高层要么死于非命，要么吞枪自尽，要么遗臭万年，要么坐穿牢底。这就符合了观众对主流商业类型片的期待——邪不压正、恶人有恶报之类的大团圆结局。
以上这些是每部《谍影》必备的经典戏码，就看导演自己怎么排列组合了。“套路”虽深，但归根结底也只是商业片的游戏规则而已。

三 影像特点：摄像嗑药全程晕眩高能

《谍影重重3》中手持加跟拍捕捉这一精彩瞬间

《谍影》三部曲之所以能够在众多同类影片中脱颖而出，其独树一帜的影像风格功不可没，导演道格·里曼和保罗·格林格拉斯在影片中大量使用手持加跟拍这种不追求形式美感的纪录片、新闻片拍摄手段，来放大打斗场面的真实感与临场感。由于镜头始终追随被摄主体（演员）一起运动，画面的视觉重心和背景环境就会不断变化，很容易造成紧张不安的动荡感。

       另外，在打斗进行到白热化阶段时，摄影师会用“急推”拍摄演员的面部表情，以此表现你死我活和剑拔弩张的态势，再用“急拉”展现打斗双方的空间位置关系，用“甩镜”和“摇镜”模拟人眼活动，烘托高手过招时的目不暇接之感。

令人眼花缭乱的打斗场面

另一方面，该系列的打斗戏拍摄是由多机位、多角度完成的，角色始终处在运动当中，两名角色之间的那条“轴线”同样处在变化之中。在摄影技法中，这条隐形轴线是观众判断角色位置关系和运动方向的依据。而该系列则一向喜欢打破传统的“轴线规律”，用“跳轴”来丰富镜头语言的多样性，这就导致观众在观看动作戏时，很容易对角色之间的位置关系产生视觉混乱，再加上手持镜头不断摇晃，《谍影重重》系列的打戏几乎都跟磕了药一样全程晕眩。
除了打戏之外，影片的文戏也没有刻意的构图痕迹，尤其在拍摄CIA指挥部口水横飞的情报大战时。第一部的导演道格·里曼甚至不让摄影师事先观看演员排练，由于不知道下一个说话的演员是谁，镜头不能及时给到演员，造成慢半拍的效果，以此来模拟情报人员面对信息爆炸时的应接不暇，其目的依旧是为增强临场感和紧张感。
除此之外，跟、甩、摇镜头的综合运用也是在模拟情报人员的眼球活动——焦点、主体、景别每一秒都在发生变化，隔着银幕都能感受到情报人员的高度紧张。纪录片式运镜营造出的现场感染力，再加上极富视觉冲击力的综合镜头运用，赋予了该系列冷硬写实的画面底色。

作者：马田   编辑：非洲小白脸